L’écriture de ce blog est conçue de telle manière qu’en lisant ses articles si documentés et si drôles à la fois, où le fond et la forme convergent vers une sorte de symbiose paroxysmique pas surfaite pour un sou, vous pouvez briller en société, livrant une analyse éloquente d’un ouvrage ici, détaillant là le rôle d’un compositeur dans un courant musical inconnu ou vulgarisant l’œuvre d’un sculpteur underground, faisant de vous une sorte de bête culturelle, aussi intarissable que cette phrase est chiante à lire. En fait je raconte un peu n’importe quoi, n’importe comment.

La preuve : nous sommes en 1994 dans un lieu classieux, à Chantilly, près du château, sur l’hippodrome plus précisément, pour un non moins classe concert, celui de la tournée de l’album « The Division Bell » de Pink Floyd. J’ai alors 10 ans, même pas « et demi » comme on aime à le préciser à cet âge. Mon frère en a 15, mon père … beaucoup plus. Voici un compte-rendu de ce concert, tel que je l’ai vécu du haut de mes 10 ans et tel que je m’en souviens 17 ans après. Amis de la rigueur et de l’exactitude dans le récit, vous repasserez plus tard.

Tout commence par une bonne marche à pied. Anéfé, nous ne sommes pas les seuls à avoir eu l’idée de se rendre à ce concert. Plusieurs dizaines de milliers d’autres personnes l’ont eue aussi. Donc on marche, beaucoup pour mes petites cannes. Allier musique et rando, chouette. Nous arrivons à l’entrée où toute la foule converge et où un bonhomme tenant un gros panier devant lui, oublie de me distribuer ce qu’il distribue à tout le monde. Déception, je retourne en arrière et lui tend la main avec un sourire. Il me donne des « trucs ».

-Papa, c’est quoi ?

-Des préservatifs.

Merde.

Je ne sais plus où je les ai mis ensuite mais j’ai été de nouveau déçu un peu plus tard quand j’ai vu qu’on pouvait en faire des ballons et que je n’avais plus les miens. J’ai oublié de préciser que l’on a passé l’entrée sans encombres avec un tabouret en bois pesant bien 1kg, sur lequel j’allais pouvoir grimper pour y voir un peu mieux pendant le concert. Pas sûr que ça passerait aussi bien aujourd’hui. S’ensuivent 5h (!) d’attente aux côtés d’anglais qui fument des pétards pour faire passer le temps. Il ne pleut pas, c’est déjà ça. Je ne me souviens plus exactement, mais après avoir roulé en voiture, marché et attendu 5h, je devais être bien crevé ou bien excité avant que le concert ne débute. Je me souviens aussi de la foule entière qui acclamait le moindre mec se pointant sur scène pour brancher un truc ou je sais pas quoi avant que le concert ne prenne son envol. Sa minute warholienne.

Ah, et le concert? Je ne m’en souviens plus trop en fait. Non que ce ne fût pas bien, mais la mémoire d’un gamin est ainsi faite. Je me souviens avoir vu le plus beau feu d’artifice de ma vie, des lasers partout, le clip de High Hopes (avec les p’tits gars qui marchent dans les champs avec des draps de lit king-size dans le vent) passant sur les écrans géants et de plein de lumières en bas de la scène pendant le morceau « Money » que j’adorais. En gros j’en ai pris plein les yeux et les oreilles et me souviens être sorti de tout ça émerveillé.

La tournée de Division Bell aura été la dernière de Pink Floyd, qui ne reformera qu’au Live8 et, le temps de quelques chanson à Londres, pour la tournée de The Wall de Waters en 2011. Wright et Barrett étant décédés, Gilmour et Waters n’étant toujours pas en excellents termes, la seule occasion que vous aurez de voir « du » Pink Floyd, ce sera en ordre dispersé ou sur de vieux enregistrements malheureusement.

Voici deux vidéos de cette tournée :

Dansons, chantons, sautons, mais dans le contretemps,

Un p’tit post sur le ska, qui sent l’Extrême-Orient.

Si votre cultur’ ska s’arrête à la Ruda,

Se limite à Madness, lisez, ça vous instruira et vous rendra votre jeunesse.

Bon j’arrête les rimes et les alexandrins foireux, ça m’fait plus marrer. Alors oui, vous pourriez arguer, scandale ! que ces fameux groupes de ska japonais fissent l’objet d’une chronique groupée, un peu comme si j’avais dit littérature-française-tout-ensemble... Ce à quoi je rétorquerai que trouver de l’info intelligible sur des groupes japonais relève de la gageure, surtout quand on a pris allemand LV1 comme moi.
Pour les non connoisseurs, qu’est-ce que le ska ? Le ska est une musique marquée par le contretemps de la guitare, des claviers ou encore du charleston de la batterie ; vous savez, ce sont les deux petites cymbales qui se font face et qui se collent l’une à l’autre quand on appuie sur la pédale en faisant « pchiii ». Le contretemps donne cette impression de sautillement, qui caractérise bien la musique et l’attitude de ceux qui l’écoutent. Si vous voyez ce qu’est le reggae, accélérez pas mal le rythme en filant un excitant au placide compositeur et vous aurez du ska. Je résume hein !

Le ska a été associé à pas mal d’autres styles musicaux dont le reggae justement (les immortels Skatalites, le mortel Bob Marley), le punk (les rigolos Voodoo Glow Skulls et les inattendus Cut my skin), le hard-core (les excités Leftover Crack et Body-bag), la pop (les esthétiques No Doubt), le rock (les ibères Ska-P) ou tout à la fois (les touche-à-tout Sublime). Les limites entre les styles musicaux étant très floues, on pourra toujours contester l’affectation des groupes mais pas l’inclination mélangiste (ah zut, ce mot a une autre connotation moins musicale, tant pis) du ska.

Le ska japonais correspond dans son ensemble à ce qu’on appelle la troisième vague du ska. Watzdat la 3^ème vague ? Le ska a connu trois vagues durant son histoire. Une première dans les années 1950-1960, principalement en Jamaïque, puis une seconde intitulée « 2-Tone » en Angleterre dans les années 1980, qui a elle-même favorisé l’émergence d’une troisième dans les années 1990 aux Etats-Unis. A l’instar de la nouvelle vague en ciné, de la « new-wave » pop ou de la NWOBHM (New Wave Of British Heavy Metal), cette 3^ème vague est une évolution d’un style préexistant, remis au goût du jour et à la sauce que l’on préfère. Dans le ska japonais, cela consiste à reprendre les codes musicaux et vestimentaires du ska, cuivres et damiers notamment, et à y ajouter un soupçon de guitares saturées, de chant pas toujours clair ou de refrains popisants. Ci-dessous les Specials, fers de lance du label 2-Tone.

Ces groupes se rapprochent généralement pas mal du rock ou du punk, rythmes endiablés à l'appui et pas mal de cuivres (trop parfois ?). Et puisqu’ils chantent régulièrement en japonais, on y comprend, globalement, rien (ça marche aussi avec le chant en basque dont on reparlera peut-être un jour). Amis du chant yaourt, c’est cadeau. Autre fait notable : quelques-uns se sont fourvoyés dans des mauvaises « opening d’anim », ou génériques de dessins animés japonais, mais il serait dommage de les réduire à cela. Il existe plein de bons groupes de ska japonais. Le plus connu d’entre eux est certainement Tokyo Ska Paradise Orchestra qui est l’un des seuls groupes à avoir traversé les eaux entourant le Japon pour se rendre en Europe ou aux Etats-Unis. Dans un registre plus punk, Gelugugu a ma préférence, bien dans le genre "speed" : 

Dans cette série en cours de nombreux groupes, l'avenir se trouvera sans doute du côté du groupe 100% féminin de Ore Ska Band. 

Il y a encore beaucoup à dire sur cette scène pléthorique, très active et dynamique, notamment sur Ska Ska Club, Mongol 800 ou Camel mais j'arrête, pour ne pas vous refiler une bougeotte incontrôlable, incompatible avec une vie sociale normale.